生活家｜王冰冰：“歌剧女神”的清醒与执著

她被称为“歌剧女神”，打破了很多人对美声歌唱家的想象，她以年轻的姿态演绎古典，又以专业的目光审视歌剧市场。她身上洋溢着意式歌者的热情奔放，又深藏中国歌唱家的使命感。她就是“世界杰出华人艺术家大奖”最年轻获奖者王冰冰，跟她聊天，如上了一堂轻松愉快又不失犀利观点的歌剧通识科，让人迫不及待想分享。

“阴差阳错”的天生歌者

王冰冰的奖项拿得很多，最近一次是2018年的“第六届世界杰出华人艺术家大奖”，该奖用来表彰世界各地在业界表现卓越、对社会发展有着显著影响力的华人代表，和她一起获得这项大奖的还有著名钢琴演奏大师刘诗昆、香港演员古天乐。而她是“世界杰出华人艺术家大奖”创办六年以来，最年轻的一位获奖者，也是古典音乐领域第一位获此殊荣的女高音歌唱家。可是对她来说，唱歌剧更像是一场阴差阳错却走上巅峰的人生。

出生于上海的王冰冰小时候本来是主修钢琴的，考音乐附中的时候还要考一项副专业——唱歌，没想到被老师发现了她有一副似乎为美声而生的优秀嗓子。就这样“阴差阳错”走上了美声之路，而且越来越突出。18岁，她以第一名的成绩考入上海音乐学院声乐系，师从旅俄女中音歌唱家谢乐教授，在校期间曾多次获得奖学金；2008年以优异的成绩获得了上海音乐学院声乐系唯一保送研究生名额，并于2009年被世界最知名音乐学府之一——意大利米兰威尔第国立音乐学院声乐表演系录取

，攻读硕士学位，师从世界著名女高音歌唱家、声乐教育家CarmenStara教授。她在歌剧的世界越走越远，越走越广阔，唱歌成了她醉心热爱的事业，尤其是在意大利这片土地的感染下，她更加明白了歌剧的魅力在哪里。

这种对生活和文化的透彻领悟，让她在国内外多部歌剧中完美演绎了众多重要角色，21岁便以歌剧《卡门》中的“米凯拉”一角成功首演于欧洲罗马尼亚BRASOV歌剧院，受到音乐界、乐评界的关注、认可和中外听众的喜爱。英国《经济时报》曾赞誉她：“成为全场关注的焦点，声音灵活多变，成功塑造了剧中生动的形象。”芬兰广播电台86表示：“发现了一位中国年轻有抱负的未来歌剧新星DIVA。”

而《罗马尼亚日报》则评价：“她声音塑造的米凯拉楚楚动人，却又饱满、有力。”2014年，王冰冰从米兰回到中国，以新十大女高音歌唱家的身份参加了在北京保利剧院上演的“CCTV音乐《光荣绽放》——2014新十大女高音歌唱家演唱会”演出。

中国歌者 意式人生

迄今为止，她已经在意大利生活了十年。这十年，她并未以客居心态旁观这个国家的文化艺术，而是真正进入了意大利式的生活，以中国的灵魂体验着意式的人生，这也是她能够掌握古典歌剧精髓的一大原因。在意大利不到一年，她已经熟练掌握了意大利语，和意大利演员们畅通无阻地沟通。

但是，一张亚洲面孔要被意大利专业人士认可，还是很有难度的。除了表演功底，其外形、语言、状态都要达到严苛的标准才行。而她的优势除了歌唱天赋，还归功于她有抢眼的先天条件——欧化、洋气的脸和高挑的身形，而且她擅长表演，压得住台，化妆之后完全可以演外国人的角色。更重要的是，她掌握了意式生活态度的核心：就是随性、开朗、热情地享受生活，对美和爱有执著的追求。“人的一生很短暂，总要轰轰烈烈地活一回。”她说。

对于舞台经验，她曾经这样总结过：第一，要有好的声乐技术。如果歌唱家没有非常扎实的声乐基础是没办法唱歌剧的；第二，对语言的熟知。要想唱好国外的歌剧，光会读是不行的，还要认真揣摩每一句话的意思，做到能和专业人士流畅的交流；第三，要了解剧作家的音乐。要从音乐的角度去仔细研读剧本，深度分析人物性格；第四，要有精湛的舞台把控能力；第五，要有非常快速的环境适应能力。一位歌唱家对于同一部歌剧中的同一个角色会演出很多次，但每次的演出版本其实都是不一样的，这就要求歌唱家们每次在演出之前都要完全抛弃以往的演出模式，灵活的做出改变适应新的团队。

在喧嚣中保持清醒，在创新中传承使命

王冰冰是清醒的。她认为，歌剧始终还是个小众的艺术，古典歌剧更是如此。不过可喜的是，中国这几年文化消费市场增长趋势喜人，报考歌剧专业的学生越来越多，歌剧观众非常年轻化，很多三四线城市也修了剧场，为歌剧的发展提供了载体。但是要让歌剧被人们更广泛地了解，还需要想办法探索与时俱进的方式。

这些年以来，王冰冰一直用时尚、新颖的方式诠释古典艺术、推广古典音乐。她每次演出，都努力寻求用新颖、年轻的方式呈现古典，服装上、表演形式上都力求创意。她自身的形象本来打破了大家的惯有认知。人们大多认为唱歌剧一定要身强力壮、胸腔宽厚，形象要端庄老成。可她喜欢时尚，追求流行，在品牌大国意大利的生活经验，让她对各种品牌也了如指掌。在选曲上，她也会做巧妙的跨界，会唱经典的电影插曲，用美声唱法演绎流行歌曲。在未来的巡演中，她还将和观众进行现场的互动。

但是，她同时也关注着大众化、流行化、娱乐化可能带来的问题。近年有一些歌剧和音乐剧题材的综艺节目影响力巨大。她对此非常欣慰，认为这些节目很好，让人们对音乐剧有了初步的了解，让小众的艺术被大众发现并接受。但如果节目过于娱乐化，而轻专业性和艺术性，也可能是种误区。

“在国外待过就知道，节目的表现方式和选曲还不是真正的美声，对美声的表现形式还是太通俗化。美声是不可能用话筒的。”她说。她同时也看到，一些美声专业学生也以成为偶像为目标，而不是把专业、功底放在第一位。“要唱好美声，除了基本条件，还要下很多常人无法想象的苦功夫。要从最基本的曲目开始练习，筑好根基，再去做一些跨界演唱。而且要学到精华，需要不断突破自己，不停地钻研，甚至到国外去留学一段时间，在国外的歌剧舞台锻炼一段时间以后，才能真正成长。”她认为这样的普及性节目的引导性很重要，“其实在德国、法国就有专门做古典音乐的节目，很尊重艺术，严格按照歌剧标准来选拔古典界的新秀，所有的演唱都没有麦克风。这也能吸引到真正的古典乐迷。”

她谈起歌剧的传承时，眼中充满了使命感。她想告诉中国观众，意大利除了美酒、美食、时尚，还有举世闻名的音乐，而中国人，也可以唱好古典歌剧。

为此，从两年前起，她就和索尼合作，经过长时间的打磨，在近期推出了自己的第一张纯意大利语美声专辑，名为《Un bel di》——美好的一天，成为索尼旗下唯一一个发行歌剧专辑的年轻一代女歌唱家。她与意大利著名帕尔马交响乐团鼎力合作，整张专辑共包含十二首意大利作家的代表作，既有从巴洛克时期到浪漫主义时期的音乐，也有跨界歌曲，打破了以往美声带给观众传统古板的印象，将美声与时尚结合起来，让美声变得更加现代化、年轻化。

这张专辑是有传承意义的。“我们读书的时候都是听殷秀梅等老一辈歌唱家的唱片，后来就没有人出唱片了。现在唱片业萎缩，做专辑的人也少，买唱片的人少，市面上已经很少见的纯美声古典歌剧专辑。可是我在国外学习了那么多地道的知识，也有很多国际大舞台的表演经验，应该把这些带回祖国，跟中国年轻的一代交流，把时代精神和美声灵魂传承下去。”她说。

7月，她的“意式风情”音乐会巡演也即将开启。这是她跟意大利著名的四重奏乐队合作的音乐会。以经典意大利歌剧为主，也有《教父》《天堂电影院》等经典电影里的插曲，还会有跨界的演绎。这场音乐会将在广州、上海、长沙、武汉、福州、南宁、汕头等九个城市上演，为中国歌剧观众展示真正的意大利风情和人生态度：热情自信，热爱生活。